SCROLL, DESIRE, REPEAT

consumați de consumerism și identitatea vizuală a prezentului

Ce se întâmplă când dorința devine scroll infinit? Răspunsul vine la Galeria cu Platani, UVT Art Center Timișoara, unde pe 17 septembrie, de la ora 18:00, se deschide expoziția „SCROLL, DESIRE, REPEAT” a artistelor Dumitrița Gurău, Claudia Nicola Ungureanu, Daria Frozinschi, Lucreția Țîu și Teodora Prodan curatoriată de Cristiana Ursache. Vernisajul este urmat de un Artist Talk – „Exces în deficit”, un dialog despre estetica dorinței, consumerism și identitatea vizuală a prezentului.

„Continuăm să existăm într-o iluzie a necesității, exacerbată de industria publicitară și de algoritmii platformelor digitale care generează și întrețin aspirații estetice tot mai greu de separat de identitatea personală. Dorința de consum devine astfel un ciclu fără sfârșit: SCROLL, DESIRE, REPEAT” menționează Cristiana Ursache, curatoarea expoziției.

Expoziția explorează modul în care estetizarea excesivă a obiectelor și a spațiilor cotidiene, accentuată de publicitate și algoritmii digitali, transformă produsele în simboluri aspiraționale și alimentează o cultură vizuală a dorinței. „SCROLL, DESIRE, REPEAT” reprezintă un ciclu nesfârșit de consum și aspirație. Într-o abordare critică, discursivă și ironică, artistele chestionează libertatea aparentă a alegerilor personale și evidențiază cum obiectele și imaginile contemporane își pierd funcționalitatea, devenind mai degrabă instrumente ale vizibilității și brand-ului.

Expoziția „SCROLL, DESIRE, REPEAT” face parte din proiectul „Practici externalizate II / Outsourced Practices II”, coordonator: Conf. Univ. Dr. Dan Acostioaei, proiect organizat de către Facultatea de Arte Vizuale și Design, Universitatea Națională de Arte „George Enescu” din Iași și co-finanțat de către Primpria Municipiului Iași.

CRISTIANA URSACHE (1999) este curator în Iași, România. A absolvit studiile de licență și master în teorii și practici în artele vizuale la Universitatea de Arte „George Enescu” Iași, iar din 2023 defășoară o cercetare doctorală despre practicile curatoriale din România din anii 2000 până în prezent, în cadrul aceleiași universități. Din anul 2022 este curator la Galeria Artep, a avut rolul de mediator cultural al Pavilionului României la Bienala de la Veneția, a fost coordonatorul programului de mediere culturală la Garrison Chapel Londra iar în 2024 a colaborat cu Listval Gallery din Islanda. A curatoriat expoziții în țară și în afară având o practică curatorială experimentală.

DUMITRIȚA GURĂU (n. 1999, Republica Moldova) este artistă vizuală, specializată în artă murală. A absolvit studiile de licență și master în cadrul Facultății de Arte Vizuale și Design din Iași, unde în prezent urmează un program doctoral. Tema cercetării sale, „Arta murală și estetizarea spațiului public. Alternative la kitsch-ul urban”, reflectă preocupările constante ale artistei pentru felul în care imaginea orașului este modelată, percepută și interpretată prin intervenții vizuale.

Imaginea urbană reprezintă centrul investigației sale, abordată atât din perspectivă artistică, prin lucrări ce reflectă dinamica și fragmentarea spațiului citadin, cât și dintr-o perspectivă teoretică, ce sondează rolul artei murale în transformarea peisajului cotidian. Practica sa artistică include atât intervenții murale, cât și proiecte de artă conceptuală, dezvoltate în relație cu teme extrase din cultura urbană – de la kitsch, publicitate și consum, până la identitate colectivă și estetici marginale. Prin aceste lucrări, propune o reflecție critică asupra modului în care spațiul public devine purtător de sensuri estetice, culturale și sociale.

A participat la expoziții colective, printre care: Outsourced Practices (Galeria Aparte, Iași, 2024), Demoted Taste (Galeria Aparte, Iași, 2024), DIPLOMA SHOW – Ediția a X-a (Combinatul Fondului Plastic, București, 2023), WORKING TITLE 3 (Asociația Medium Contemporan MAGMA, Sfântu Gheorghe, 2023), UNFINISHED BUSINESS (Galeria Nicolae Tonitza, Iași, 2022), UNRAVELING FAILURE (FAVD, tranzit.ro/ Iași, 2022), și CRIZE NOI/MEDII VECHI (Galeria Aparte, Iași, 2021).

DARIA FROZINSCHI (n. 2003) este o artistă emergentă din Iași, România. În prezent își desfășoară studiile la Facultatea de Arte Vizuale și Design din Iași, specializarea Artă Murală.

Arta sa este o conversație între control și spontaneitate, între structuri precise și gesturi libere. Fiecare proiect explorează raportul dintre formă, culoare și spațiu, purtând ecourile mediului urban și căutarea unei identități vizuale personale. Prin lucrările sale, își dorește ca privitorul să descopere un univers în care arta murală, designul și experimentul vizual se împletesc, generând experiențe care îmbină estetica cu reflecția. Fiind interesată de mozaic a participat în echipa Pavilionului României la Bienala de Artă de la Veneția, în 2024.

A participat la expoziții precum: In Extenso, (Palatul Braunstein, Iași, 2025), ATELIER35 (Iași, 2025, 2024, 2023) Demoted Taste (Galeria Aparte, Iași, 2024), EQUUS I- GRAND GALOP ( Iași, 2023).

LUCREȚIA ȚÎU (n. 2002, Republica Moldova) este artistă vizuală, cu formare în arta murală. A absolvit studiile de licență în cadrul specializării Artă murală la Universitatea Națională de Arte „George Enescu” din Iași și, în prezent urmează studiile de master în cadrul aceleiași instituții.

Practica sa artistică îmbină interesul pentru instalație și picturi murale, cu o fascinație constantă pentru imaginarul fantastic, elemente ce au constituit nucleul conceptual al lucrării de licență și care continuă să-i alimenteze direcțiile de cercetare artistică. Explorând lumi onirice și elemente fantastice, lucrările sale propun o evadare simbolică din cotidian, filtrată printr-o sensibilitate personală față de teme precum explorarea identității, visul și percepția realității.

A participat la expoziții de grup precum Demoted Taste (Galeria Aparte, Iași, 2024), In Extenso (Palatul Braunstein, 2025), precum și în cadrul proiectului „Creative Healing”, organizat de Asociația Salvați Copiii Iași (edițiile din octombrie–noiembrie 2024 și aprilie 2025 – prezent), unde a fost implicată în activități cu caracter artistic și terapeutic.

TEODORA PRODAN (n.2001) este o artistă vizuală stabilită în Iași România. Își dezvoltă practica artistică prin studiile de masterat la Facultatea de Arte Vizuale și Design din Iași.

În prezent este preocupată de crearea cărților de artist, ilustrație și arta murală în care se reflectă teme precum subconștientul, analiza viselor, identitatea, relația dintre corp și minte, precum și reinterpretarea expresiilor din folclor. Profund interesată de latura psihologică și psihanalitică a artei, explorează adesea rolul introspecției și al proceselor mentale sau emoționale în actul artistic. Această direcție se reflectă în expoziții ca Demoted Taste (2024) și In Extenso (2025), unde investigația devine un instrument de interogare vizuală.

A contribuit la animația pentru colecția de haine a designerului Bogdan Benea, din cadrul Romanian Creative Week Iași (2022). Colaborează cu spațiul cultural KSAK din Chișinău, pornind de cartea sa de artist de debut, un proiect ce reinterpretează proverbele românești într-o cheie vizuală contemporană.

CLAUDIA NICOLA UNGUREANU (n. 2002, Iași) este o artistă emergentă activă în sfera practicilor vizuale contemporane, cu un puternic angajament față de comentariul critic și un interes pentru problematici sistemice legate de structurile politice, precum și pentru subiecte legate de protejarea resurselor planetei și impactul exploatării acesteia. A debutat prin intermediul fotografiei, explorând tehnici variate de manipulare a imaginii, atât digitale, cât și analogice. Ulterior, și-a extins demersul artistic către mediul filmic, instalație și artă performativă. A absolvit studiile de licență în cadrul „Facultății de Arte Vizuale și Design” din Iași, unde urmează în prezent un program de masterat la specializarea fotografie și artă video.

Pe lângă activitatea sa academică, colaborează în proiecte fotojurnalistice, concentrându-se asupra dimensiunii sociale și umane a realităților contemporane. Practica sa documentează vizual diversitatea experiențelor umane, de la femeile din penitenciar la comunități vulnerabile și reflectă asupra provocărilor societății actuale, cu un accent pe intersecțiile dintre individ și mediu.

Organizatori: Universitatea Națională de Arte „George Enescu” Iași, Primăria Municipiului Iași, Facultatea de Arte și Design Timișoara, UVT Art Center și Galeria cu Platani.